“F1 – Il film” mette in scena l’epica delle corse automobilistiche, sì, ma lo fa senza rinunciare al lato umano dei suoi protagonisti. Parla di ritorni, fallimenti, redenzione. E, soprattutto, della possibilità di ricominciare, anche quando sembra troppo tardi. Dopo Top Gun: Maverick, Joseph Kosinski ci riprova e ci riesce ancora. Unisce spettacolarità e sentimento, firmando un film che alza ulteriormente l’asticella dello sport movie moderno.
Ora, sarò sincero: la Formula 1 non è mai stato il mio sport preferito. Eppure questo film è talmente adrenalinico da avermi fatto venire voglia di infilarmi un casco e partire. Kosinski non racconta solo motori, ma persone. Lo fa con uno stile visivo e narrativo che coinvolge, commuove e trascina.
Un eroe caduto, una scuderia in crisi, un duello generazionale
Al centro della storia c’è Sonny Hayes, interpretato da un Brad Pitt in stato di grazia. Un tempo era “la più grande promessa mai realizzata” della Formula 1, un talento cristallino con uno stile di guida spericolato e velocissimo. Ma la sua carriera si è interrotta bruscamente negli anni ’90, quando un terribile incidente lo ha costretto al ritiro.
Oggi, trent’anni dopo, Sonny sopravvive ai margini del circuito, facendo il “mercenario” tra Nascar e gare minori. Vive in un camper, fa colazione con burro d’arachidi, e si porta dietro la gloria appassita di chi ha conosciuto la vetta e poi è caduto. Ma come si dice: un vero pilota non smette mai di correre.
A riportarlo in pista è Ruben Cervantes (Javier Bardem), ex rivale e oggi amico, ora proprietario della scuderia Apex, in caduta libera. Ruben ha bisogno di un miracolo. O di una scommessa disperata: convincere Sonny a tornare in Formula 1.
Al suo fianco (o forse contro di lui), corre Joshua Pearce (Damson Idris), giovane talento emergente, arrogante e determinato, convinto di poter riscrivere le regole del gioco. Il loro rapporto è al centro del film: un duello generazionale, teso e vibrante, tra chi cerca redenzione e chi vuole dimostrare di essere il migliore.
Velocità, fragilità e tanto cuore
Il bello di F1 è che la velocità diventa pretesto per parlare di fragilità. La tensione tra Sonny e Joshua racconta molto più di una rivalità sportiva: è la lotta tra passato e futuro, tra esperienza e impulsività, tra chi ha già perso tutto e chi non sa ancora cosa c’è in gioco.
Il film è un mix riuscito di azione, dramma e umanità. I valori forti ci sono tutti: fedeltà, amicizia, spirito di squadra. E soprattutto quella lezione sempre attuale: in Formula 1, come nella vita, il compagno di squadra è spesso il tuo concorrente più spietato, ma anche l’unico che può insegnarti davvero qualcosa.
Tecnica e spettacolo: un’esperienza da vivere
Visivamente, il film è una bomba. Grazie alla collaborazione con la Formula 1 reale, Kosinski porta in scena circuiti veri, auto vere, meccanici veri. L’effetto è da brividi. Il montaggio ipercinetico di Stephen Mirrione e la colonna sonora potente di Hans Zimmer trasformano ogni corsa in un’esperienza sensoriale totale. Si è lì, in macchina, col casco addosso, il cuore in gola e il piede sull’acceleratore.
La regia trova un equilibrio perfetto tra potenza e lirismo. I motori diventano ritmo interiore, e ogni curva una metafora. Merita una menzione anche Kate (Kerry Condon), direttrice tecnica dell’Apex, un personaggio solido, scritto con attenzione e mai ridotto a semplice spalla.
Anche per chi non ama i motori
Ed ecco il punto: anche se non siete fan delle corse, questo film vi prenderà lo stesso. F1 non è solo per gli appassionati (anche se ci sono chicche impagabili come i cameo di Lewis Hamilton e Max Verstappen, o del cane Roscoe). È una storia universale, che parla di ciò che conta davvero quando si corre: il coraggio di tornare, anche quando hai paura di farlo.
Conclusione
F1 – Il film è adrenalina pura, ma anche una riflessione profonda su cosa significhi fallire, rialzarsi, fidarsi degli altri. È cinema e sport che tornano a correre insieme, senza perdere il cuore lungo il rettilineo.
Brad Pitt e Javier Bardem? Da soli valgono il biglietto. Pitt, in particolare, è così convincente che a 60 anni sembra più pilota adesso che nei ’90. Damson Idris tiene testa con carisma e personalità, e il film – come i suoi protagonisti – taglia il traguardo a pieni giri.
E io, che la Formula 1 non la seguivo nemmeno… beh, da domani voglio diventare un pilota.
Il film è in sala dal 25 giugno 2025, distribuito da Warner Bros.
Carlotta Pergolizzi 
Aida Picone