Milano è stata una delle tappe più cariche ed energiche dell’Europe Tour 2026 degli XLOV. Un sold out che non si è limitato a riempire la venue, ma che ha dato vita a un live compatto e intenso, costruito su uno scambio continuo tra palco e pubblico.
Non si è trattato di un semplice concerto.
Lo show, pensato nei minimi dettagli, ha unito performance potenti, momenti di contatto diretto con i fan e cambi di mood ben definiti.
Grazie a una forte attenzione all’estetica, la serata si è trasformata in un’esperienza immersiva, in cui musica, immagine e presenza scenica hanno raccontato con chiarezza l’identità degli XLOV e il loro legame con chi li segue.
XLOV: chi sono e perché conquistano i fan
Gli XLOV sono una band sudcoreana composta da Wumuti, Rui, Hyun e Haru, nata sotto l’etichetta 257 Entertainment. Il progetto viene presentato ufficialmente al pubblico il 17 dicembre 2024, quando l’agenzia annuncia i membri e il debutto imminente, suscitando fin da subito grande interesse tra gli appassionati di K-pop.
Il debutto ufficiale arriva il 7 gennaio 2025 con il single album I’mma Be e la title track omonima.
Già dalle prime uscite, il gruppo mostra una direzione chiara e riconoscibile, costruita su performance solide, un’identità visiva definita e una forte attenzione alla dimensione live.
Il significato del nome “XLOV” nasce invece dalla combinazione di “X”, simbolo dell’ignoto e della negazione, e “LOV”, abbreviazione di love.
L’esperienza pre-debutto e la crescita del progetto
Prima dell’esordio ufficiale, alcuni membri avevano già maturato esperienza grazie alla partecipazione a programmi survival K-pop. Wumuti, Rui e Haru hanno preso parte a Boys Planet, il noto survival show di Mnet. Questa esperienza ha aumentato l’attenzione sul progetto XLOV già nella fase pre-debutto e ha permesso ai membri di confrontarsi con un contesto altamente competitivo.
Dal punto di vista artistico, il percorso del gruppo prosegue rapidamente anche dopo il debutto. Il 13 giugno 2025 viene pubblicato il secondo single album I One, che include brani poi riproposti anche nella setlist del tour europeo, come 1&Only e 1 of LOV. Tracce che rafforzano il legame con il pubblico e confermano la centralità della dimensione live nel progetto.
La presenza degli XLOV nel panorama K-pop cresce in modo costante, sostenuta da un concept definito fin dalle prime release.
Alla base del progetto ci sono quattro artisti con percorsi diversi ma complementari, accomunati da una forte preparazione performativa e da una spiccata presenza scenica.
Questa esperienza, maturata già prima del debutto, è evidente sul palco, soprattutto nella gestione degli spazi, nell’interazione con il pubblico e nella sicurezza durante i momenti live.
Prima dell’esordio ufficiale, alcuni membri avevano già maturato esperienza grazie alla partecipazione a programmi survival K-pop. Wumuti, Rui e Haru hanno preso parte a Boys Planet, il noto survival show di Mnet, confrontandosi con un contesto altamente competitivo.
Questa esperienza ha contribuito ad aumentare l’attenzione sul progetto XLOV già nella fase pre-debutto e ha permesso ai membri di sviluppare competenze solide dal punto di vista vocale, coreografico e performativo, oggi evidenti soprattutto durante le esibizioni live.
La scaletta di Milano: energia, intimità, dinamismo
La setlist – reperita direttamente dal live – è un perfetto equilibrio tra brani propri, momenti di interazione e cover strategiche, selezionate per risuonare con la sensibilità del pubblico.
Scaletta – XLOV Europe Tour 2026 | Milano
- RIZZ
(Opening incisivo, costruisce immediatamente tensione e attesa)
— Talk
- I’MMA BE
- 1 of LOV
— Talk
- GASHINA (original di Sunmi)
→ Inserita come tributo a una delle icone K-pop più influenti degli ultimi anni, carica di empowerment e sensualità coreografica. - MAMUSHI ( original Megan Thee Stallion )
— Talk
- LOVE SICK GIRLS (original delle BLACKPINK)
→ Una cover perfettamente integrata nello storytelling degli XLOV: la ricerca dell’amore, con tutte le sue contraddizioni, risuona forte nel pubblico.
Skirts Change
- BIZNESS
- SCENT
— Talk
- Kiss and Say Goodbye
- ANGEL BABY
- DIRTY BABY
— Talk
- DRIP DRIP DRIP
- 1 & ONLY
Change Costume
- Biii-P
(Un finale che esplode in energia pura e lascia il pubblico desideroso di ancora.)
Mood estetico e costumi: una cura maniacale del dettaglio
Uno degli elementi più marcanti dell’intero spettacolo è stato l’ecosistema visivo. Gli XLOV non indossano semplici outfit da palco: i costumi diventano parte integrante della narrazione.
I cambi d’abito, come lo Skirts Change, scandiscono i segmenti emotivi del concerto. Ogni costume è studiato per evocare una palette cromatica coerente con il mood delle canzoni, alternando luci fredde e materiali lucenti nei momenti più intensi a texture morbide e colori caldi nelle parti intime.
La combinazione tra moda e musica non è mai gratuita. Al contrario, diventa una dichiarazione d’intenti e un vero linguaggio performativo.
L’attenzione al pubblico: segnale di luci, cura reale
In una venue gremita, dove l’intensità dell’evento si fa sentire anche fisicamente, alcuni fan hanno sperimentato momenti di disagio. La risposta dello staff e degli XLOV è stata immediata.
Al pubblico è stato chiesto di utilizzare la torcia del telefono come strumento di segnalazione, rinunciando a un uso puramente scenografico delle luci. Una scelta pratica e consapevole:
Una luce equivale a una localizzazione rapida di chi aveva bisogno di aiuto.
Questo approccio ha permesso interventi tempestivi e ha trasformato la comunità in una vera rete di supporto.
Cosa resta dopo l’ultimo applauso
Quando le luci si sono spente e l’eco della finale Biii-P ha smesso di vibrare, ciò che è rimasto non è stato solo un ricordo. È stata la consapevolezza di aver vissuto qualcosa di condiviso e autentico.
È questo il valore che gli XLOV costruiscono con i loro fan: una relazione che va oltre la musica e oltre il palco, e che rende ogni live un’esperienza da ricordare.
Redazione 
Aida Picone